À des époques très éloignées, deux femmes arpentent la même ville des confins de l’Europe de l’Est sur les traces d’un passé englouti. Kroutchinina, l’héroïne de la pièce d’Alexandre Ostrovski, revient à Czernowitz hantée par la mémoire de Gricha, son enfant qu’elle croit mort. Valerie Zenatti parcourt les rues de Tchernivtsi, habitée par les paysages et les personnages des romans de son ami disparu, le grand écrivain Aharon Appelfeld.

400 balles, c’est le trop-perçu que Léa doit rembourser à la CAF. Léa est mère solo, elle est précaire, et ces 400 balles, ça ne sera pas possible de les rembourser. En s’appuyant sur une enquête de terrain auprès de mères célibataires et de professionnel·les de la protection de l’enfance, cette fiction part à la recherche de moments de joie et de solidarité, de brèches d’espoir et de fêtes, par-delà les difficultés et les raisons de s’insurger.

Le spectacle retrace les récits d’habitant·es de la Vallée de Suse (Alpes italiennes), se retrouvant dans un presidio pour un tour de garde nocturne. Les presidi sont des lieux d’occupation politique, pour les opposant·es au projet de construction d’une seconde ligne ferroviaire entre Lyon et Turin. Ces militant·es font partie du mouvement No Tav, et luttent depuis le milieu des années 1990 contre la réalisation de l’infrastructure.

« Krrk Krrk ». Comme le bruit de pas dans la neige. Ce craquement, c’est celui qu’ont entendu les milliers de personnes qui, depuis le 19e siècle, ont posé le pied en Antarctique. Krrk Krrk invite à suivre le chemin de ces voyageurs. Sans avion ni brise-glace, mais avec les moyens du théâtre. Pour partir à l’aventure et tenter de répondre à cette question : que diable allons-nous chercher sur ce caillou gelé, au bout du monde ?

Lila, autrice jeunesse, voit sa vie basculer après une interview qui déclenche un emballement médiatique disproportionné. L’affaire devient nationale et elle, se transforme en symbole dans lequel elle ne se reconnaît pas. Au milieu de cette frénésie collective, sur les réseaux sociaux, elle s’attache à un compte anonyme qui la défend avec une justesse troublante, jusqu’à nouer une relation forte avec lui. Mais qui parle réellement derrière cet écran ?

Trop beau pour y voir explore l’histoire du chlordécone, pesticide utilisé dans les bananeraies des Antilles françaises jusqu’en 1994 alors qu'il est interdit aux États-Unis dès 1975. La pièce suit une famille guadeloupéenne réunie pour les funérailles de Josuah, mort d’un cancer de la prostate. Entre récit intime, tableaux historiques ou inventés, elle interroge nos choix collectifs faits en lien avec l’agriculture et les pesticides. Ce théâtre documentaire et décalé compose une grande fresque baroque et créole avec humour et gravité.

Lassée de son quotidien urbain, Anouk quitte le confort de Montreal pour un refuge forestier rudimentaire du Kamouraska. Encabanée loin de tout dans le plus rude des hivers, elle couche sur papier la métamorphose qui s’opère en elle. Entre journal de bord et manifeste écologiste, elle livre, dans une fièvre poétique, sa rencontre avec cet environnement hostile, sa prise de conscience politique et le bouleversement génère par ce confinement volontaire. Au plateau, deux interprètes se partagent au micro le texte enrichi de paroles de tribus autochtones américaines. Par la voix et le souffle, elles dessinent l’atmosphère de ces forets enneigées. C’est un récital contemporain a deux voix ou chacune devient le double sauvage de l’autre.